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、嘴、把手的壶口、身、盖的表面；进行精细的括平、修整；这是紫砂壶成为工艺品的关键之一。它的作用在于：紫砂熟泥颗粒大小不一；成型时坯体表面呈现高低不平；在精加工过程中；用上述工具将坯体整平；并把隆起的颗粒向下挤压；使坯面平整光润。这时坯体外表形成一层较细致的表皮层；而内壁面虽在打拍泥片时也受拍打；但往往是稍事加工；泥料颗粒之间相对疏松；烧成后制品表面成梨皮状；而疏松的内部呈现一定的气孔率。
紫砂壶造型别致多样。为不使它沦为一般的釉陶；以及历史原因；它的表面是不施釉的。要使紫砂达到〃脱手则光能照面；出冶则资比凝铜〃的工艺效果；必须把坯体处理得器形结构严谨；轮廓线条分明；筋瓤纹理清晰；达到珠圆玉润；浑成整体的制作要求；都需经过成型精加工来求得。同时；精加工也是提高坯体粘度的重要手段。例如大型圆条壶；壶口壶盖各有２４条筋瓤对称。由于加工精细；烧成后壶盖任意调换方位；都能与壶口相吻。工艺水平高的紫砂壶；口盖准缝严密；二者之间的空隙（或称位移公差）一般都在0。5mm以内；是其它任何陶瓷壶类所无法比拟的；瓷器茶壶位移公差在1~3mm甚至更大。由于紫砂壶精度高；减少了混有黄曲霉等霉菌的空气流向壶内的渠道；成为紫砂壶泡茶不易发馊变质的原因之一。
（三）紫砂壶的烧成：
1。烧成窑炉；燃料及窑具：
烧成紫砂壶的窑炉；经历了龙窑、倒焰窑到隧道窑的演变。其中龙窑使用时间最长（宜兴羊角山早期紫砂窑址就是一条宽一米左右长十余米的龙窑）直到１９５７年才被倒焰窑代替。１９７３年；隧道窑取代了倒焰窑。龙窑所用燃料是茅草、松柴。倒焰窑的燃料是烟煤。隧道窑则以重油为燃料。
紫砂壶从明代中叶起就开始用匣钵（俗称掇罐）烧成；这与上述紫砂壶自明代起因饮茶方法改变；制壶发生历史性转折相关连；以防止产品表面发生火刺；色泽不称等缺陷。同时提高了制品的装窑密度；有效地利用了窑位空间。
2。窑炉烧成气氛的控制：
紫砂泥中的氧化铁含量相当高；根据SiO2？/FONT》Al2O3？/FONT》Fe2O3？FeO三元相理论；如果制品在氧化气氛中烧成；则物相在1400℃以下不产生液相图；不形成低共熔物；由于紫砂泥中尚有CaO、MgO、K2O、Na2O等成份；因此实际烧成温度低为1150~1180℃；在此温度下；泥料中各矿物相的扩散速度不大；赤铁矿不作为一种相存在；使制品成红色（低温）、紫红色（高温）。如以还原气氛烧成；则仅应按SiOn2？/FONT》Al2O3？/FONT》FeO系相图进行；在1100℃左右形成低熔共熔物而产生液相。Fe2O3大量还原FeO色泥由紫红变紫黑；制品表面提前烧结还原过程中沉积的炭素和分解的气体无法逸出而发生鼓泡、积炭；造成废品。
（四）紫砂泥和紫砂壶的显色：
众所周知；瓷器与陶器的主要差别之一；是瓷器含铁量低（＜1﹪）；通常红色陶器含铁量大于5。5﹪；在正常烧成条件下；陶土含铁量不同；呈色不一。含量≦0。8﹪；烧成后呈白色；含量1。3﹪；烧成后成灰色；含量2。7﹪；烧后呈灰色；含量2。7﹪；烧后呈淡黄色；含量5。5﹪；烧成后呈淡红色；含量8。5﹪；烧成后呈红色；含量10。5﹪；烧成后呈深红色。
但陶土中含有的氧化铁是以多种形式存在；如紫砂泥；就有下列几种：见表
二。
（表二）
矿物名称分子式矿物颜色
赤铁矿Fe2O3樱红、暗红色
褐铁矿Fe2O3、nH2O黄褐色至黑色
针铁矿Fe2O3、H2O淡红、淡黄、淡褐色
硫铁矿FeS2黑色
磁铁矿Fe3O4或FeO、Fe2O3铁黑色
经过紫砂泥中Fe2O3和FeO的分析；Fe2O3总7。41~8。62﹪；FeO为0。73~0。55﹪；赤铁矿占90﹪左右；其它为20﹪左右。同时由于MnO2、Cr2O3、CaO及其它少量色着色氧化物的存在；导致了紫砂泥的紫红色调。
烧成气氛对紫砂壶的显色关系重大；对宋代中期羊角山紫砂器分析的结果：Fe2O3（总）8。24﹪；FeO5。44﹪；制品断面呈黑色；近代紫砂分析结果：Fe2O3（总）9。95﹪；FeO0。55﹪断面呈紫红色。运用精湛的烧成技术；制品可以获得要求的色泽。紫砂壶的烧成气氛；以中性一氧化焰为宜。
（五）紫砂壶生产工艺的独特性和合理性：
紫砂泥确实是宜兴得天独厚的原料；天赋的合理的化学组成、矿物组成、颗粒组成；使其具备了可塑性好；生坯强度高；干燥收缩小等工艺性能；为多种多样的造型提供了良好的工艺条件。丰富多姿的造型；千变万化的线条；对制作技巧不断提出新的要求；促使手工成型达到了高度的水平；形成了独特的风格。而精巧的手法；越群的技艺；促成了紫砂壶造型的丰富多采的特色。这就是泥料？走？造型三者相互促进的辩证关系。
成型过程中的精加工工序；使制品形成一层致密的表皮层。由于它的存在；扩大了制品的烧成范围；不论是正常烧成温度的上限或下限；表皮层都能烧结；而制品内壁仍能形成气孔。因此；成型的精加工工艺；具有把泥料、成型、烧成三者有机地结凑在一起的作用；赋予紫砂壶表面光洁；虽不挂釉而富有光泽；虽有一定的气孔率而不渗漏等特点。紫砂泥经烧成形成了残留石英、云母残骸、莫来石、赤铁矿、双重气孔等物相。其结晶相多而玻璃相少；使紫砂壶具有抗热震性、透气性；较高的机械强度；赋予紫砂壶优异的实用功能。
斯经历了一千多年的历史演变；宜兴紫砂壶以其得天独厚的泥料；巧夺天工的制作技艺；集符合科学的生产工艺；精美绝伦的器物造型；有口皆碑的实用功能；成为世界名陶。历代宜兴陶瓷工匠用烈火使陶土放出异彩；也给后人留下了许多千古之谜；现代科学技术的手段提供了打开这个宝库的钥匙；让我们不断深入地进行紫砂陶的科学研究；探索奥妙；总结经验；古为今用；促进陶都繁荣昌盛；促使宜兴紫砂陶的优秀传统发扬光大。
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闽南茶俗和紫砂壶＇推荐＇
闽南茶俗和紫砂壶（上）
文／王文径（福建漳浦县博物馆馆长）
中国人对茶的认识；传说起源于神农；而作为一种文化现象则发端于汉代；司马相如、扬雄等文人开始倡导饮茶。到了两晋时期；茶文化开始登堂入室；魏晋时期；正逢天下混乱；群雄纷起；文人学子无以匡世；遂产生避世思想；大兴清谈之风；高谈阔论；多兴饮宴；当然；真正可以终日豪酒不醉的毕竟是少数人；更多的人选择了饮茶。同时；一些有见识的政治家不满当时的奢侈之风；最早提出了「以茶养廉」的口号；自此之后；茶已经渗透到每一种文化思想领域之中了。政治家饮茶；以塑造自身的形象；文人饮茶；以引发艺术创作的思维；佛家把茶当作禅定入静的必备之物；道家将饮茶作为身心与大自然交溶的手段；饮茶又与儒家提倡的中庸之道；一拍就合；结下永世之好。
历朝历代；似乎没有一个政治家；一个统治者对「茶」存有微词；而总是以不同的形式进行不断扶植；推广。唐代开始出现了贡茶；说明了宫廷在大力推广饮茶；也正因为这样；产生了茶圣陆羽；也奠定了中国茶文化的基本理论。宋代更是大力提倡饮茶；当时朝野之间盛行的斗茶之风；成为中国历史上的一道风景线。几乎在文化史上知名的文人和政治家；都与茶结下不解之缘；饮茶的普及已经上及天子；下至百姓的日常生活中了。明洪武24年；朱元璋为了减轻茶农的负担；下诏废止团茶；改贡叶茶；于是延续至今的饮茶方式出现了。
饮茶法从煮茶、点茶到泡茶、茶叶也经历了粉茶、饼茶、团茶、叶茶等过程；一千多年来；茶文化的不断深入；改革、更新；每一次饮茶方式的改变；都是对新茶具的一次呼唤；唐代出土于长沙窑的各种水注；宋代建阳窑的黑釉盏；都与同时期的饮茶方式相适应；明代流行叶茶冲泡法；不久以后；紫砂壶也就出现了。
思亭款〈潮州朱泥壶〉。
饮茶方式和茶制品用了几个朝代的时间共同追求最佳的形式；茶具也花费了几个朝代的时间；三方面的互动；终于找到了紫砂壶。
紫砂泥与茶的邂逅；出现了紫砂壶；但这一特殊魅力的艺术品；充满了生命的躁动；并没有和茶叶从一而终；在短暂的亲密接触以后；人们很快发现泡茶远远不能体现紫砂的全部价值。
开始的紫砂壶是专门为泡茶而制作的；但饮茶习俗是多元的；茶壶不可能迎合各种饮茶方式；也不可能和某种饮茶方式绑得很紧；毕竟没有某种定律要求紫砂壶只能作为茶具。紫砂壶的生存和发展需要有属于自己的路。
一般认为；紫砂壶泡茶；有1、泡茶不失原味；2、壶体能吸收茶的香气；保存余香；3、传热慢；易保温、不烫手；4、使用的时间越长；器身越光亮；3、冷热急变性好；不会爆裂。这些特征经过历代茶人的体会总结；是可信的；但这绝不是紫砂壶被看好的真正原因。
鉴赏家们对一把壶的评判的依据通常是壶的造型、胎质、制作工艺、款识铭刻。紫砂陶特殊的色泽；质感；可塑性等方面的属性；为匠人们提供了一个展示造型艺术才华的平台。而艺术才华主要表现在造型的设计及制作工艺上；当然也包括了泥料的采挖、选择、加工和烧造这些可能无须名师们亲自出手的程式。宜兴的工艺大师之所以成为大师；绝非是他们拥有别人所没有的泥料。
清〈仿时大彬紫沙壶〉。
供春、时大彬等是制壶的好手；但也未必是品茶的高手；所以供春的作品树瘿壶；如果是可信的话；就是目前已知存世最早的紫砂壶了；但这件作品其实并不是一件纯粹的、合理的茶壶；其中如表面凹凸不平；极容易藏污纳垢；使沾在壶面上的茶末；无法完全清洗干净；有时也会发霉；产生异味；既影响茶水的质量；也不卫生。所以这件最早的紫砂壶的本质；应当是具有茶壶特征的紫砂陶艺术品；充其量也是先考虑艺术再考虑泡茶。在茶和紫砂的天平上；热爱艺术、富有创造性的匠人们让茶叶失去了重量。
供春的树瘿壶充分注意到紫砂泥特殊的外在特征；以艺术的手法强调了这一特征。时大彬也不是一个单纯做茶壶的工匠；他的作品目前所见已有多件；有三足；履鼎足；六方壶、圆壶等多种形式；但没有一件是相似的；虽然都是茶壶；但没有一件是老实的、单纯的茶壶。
《阳羡名陶录》记载时大彬「喜作大壶；后游娄东；闻陈继儒、王时敏等品茶试茶之论；乃作小壶」；这一段话也可以写成：时大彬因为听到陈、王关于茶的议论；才发现自己原来所做的大壶并不适合泡茶；于是改作适合于泡茶的小壶。
供春不是作紫砂壶的第一人；前面还有金沙寺僧；所作的壶据吴骞记载是「规而圆之」；应当是一般意义的圆壶；他的壶式不传的原因；有论者称是因为无款识；其实「尝以指罗纹为标识」也是一种款识的。比时大彬稍早的工匠；元畅、时朋、董瀚、赵良的作品或擅提梁、或擅菱花；均「多古拙」；此后只有与时大彬同时代的李茂林做起了小壶；因被称为小壶鼻祖。
紫砂壶的主流作品不应属当然的茶具；而是一种可以作为茶具的陶工艺品；时大彬的早期作品属于侧重于艺术观赏价值的；后期的创作才顾及到适合作为茶具。
陈鸣远把这个问题更加明朗化了；他的作品有二大类；一是像生陶；是与茶根本沾不上边的小摆件。另一种就是今天被称为朱泥壶、极适合用来泡茶的茶壶─如福建漳浦蓝国威出土的「名人仿古」款朱泥圆壶。
陈鸣远仿古；为什么仿古？说明作此类小圆壶本非自己的特长；偶尔为之；只是仿古人的作品；仿谁的古？时大彬、李茂林作过小壶；是有文字记载的；惠孟臣则以小壶为主。
多少年后；陈鸿寿也走进这个圈子；他毕竟是一个造诣很深的大艺术家；而且擅长篆刻；这使他发现了紫砂壶与寿山石之间的共同点；但是陈鸿寿自己没有动手作壶；紫砂壶的制作具有很大的工艺成份。特别是花贷；需要匠人随机应变；临时发挥；在整个创作的过程中；新的思想；新的创意会不断出现。身为宜兴知县的陈鸿寿；没有加入这属于社会底层的匠人之间；因此他只能选择光货；特别是设计的壶式基本上都具有较完整的面；以为书法篆刻或美术创作提供尽可能的空间；毫无疑问；陈鸿寿的作品虽然多为适合于作为茶具；但设计者真正关注的也只是艺术；而不是茶。
比时大彬稍晚的惠孟臣；原来是否也作大壶；作什么样的大壶；不得而知；他的成名全因为他的小圆壶。这类适合于泡工夫茶的小壶在当时的紫砂壶创作中；肯定不是主流产品。他虽然工艺不错；但做出来的是一些不事装饰、线条简单、造型类似的小圆壶；没有迎合时尚；作品多半是流入茶肆民居之中；而不是作为艺术品；摆上官吏文士的书斋；以至同时代的文人根本不把他当一回事；不屑于将惠孟臣的名字事迹用白纸黑字写下来；给紫砂陶史留下一个遗憾；直到乾隆年间；张燕昌在说起他所见的一些紫砂壶时；回�