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（本章完）
第41章 、作者和批书人行踪之谜（6）（）
探春除了有出类拔萃的治理才能外，在政治上也是最具远见的一个，其敏锐的洞察力，先知先觉的忧患意识无人可及。她对贾府明争暗斗，相互残害所带来的恶果看得最清楚，想得最明白，虑得也最透彻，因而从心底发出了这样的感叹：
可知道这样大族人家，若从外头杀来，一时是杀不死的，这是古人曾说的“百足之虫，死而不僵”，必须先从家里自杀自灭起来，才能一败涂地！
探春的这席话，不但深刻揭示了贾府衰败的原因，同时也表明她是这场灾难的直接受害者。然而，尽管如此，当灾难降临时，她临危不惧，从容镇定，表现出了极大的勇气和魄力，让想要迫害她的人在她的面前丑态毕露，自惭形秽。
抄检大观园是正义和邪恶的一次面对面的交锋，探春的表现有勇有谋，可圈可点，是所有受害人中最敢于反抗的一个。其最突出的表现有以下几点：首先，她对抄检大观园的卑鄙行径早有预料，不等凤姐等人来敲门，就已经“命众丫鬟秉烛开门而待”，冷静中透着旁观者的清醒；其次，当她听说“引出这等丑态来”的原因是“丢了一件东西”时，便冷笑着对阿凤说：“我们的丫头自然都是些贼，我就是头一个窝主，既如此，先来搜我的箱柜，她们所有偷来的都交给我藏着呢！”。这番表白表明探春对于抄家的“醉翁之意”心知肚明，对于这种打着正义招牌却干着包藏祸心勾当的行径早有心理准备。因此，不等别人开口，她就首先承认自己是“贼”，主动要求阿凤进行搜检，以此来证明自己的光明正大，证明自己不怕诬陷，不怕恫吓，更不怕栽赃陷害。第三，对于狗仗人势的王善保的淫威，她针锋相对，毫不退缩，一个响亮的耳光将王善保的嚣张气焰打回原形，不仅让王在大庭广众之下丢人现眼，还让她实实在在领教了一回她的厉害，从此不敢轻易冒犯。这些事例充分展示了探春是非分明，敢怒敢言，敢爱敢恨，敢作敢为的率真个性。
然而，谁也不会想到，正是这个“才自精明志自高，生于末世运偏消”的敏探春就是脂砚斋，或者说脂砚斋就是她的原型。这个发现从哪里来的呢？它当然是有根有据的事实，并不是笔者的主观臆断，这个事实来自书中，来自从“秋爽斋”发出的强烈暗示。
“秋爽斋”是探春的居所，这里与其说是闺房，倒不如说是书房，因为里面没有半点的脂粉气息，倒是书卷之气十分浓厚。作者对这个房间的描述，从桌案到墙壁，从大的布局到小的陈设，详尽而又细腻，这里面就暗藏了谁是书房主人的重要信息。书中对这间房屋的描述是这样写的：
探春素喜阔朗，三间屋子并不曾隔断。当地放着一张花梨大理石大案，案上垒着各种名人法帖，并数十方宝砚，各色笔筒，笔海内插的笔如树林一般。那一边设着斗大的一个汝窑花囊，插着满满的一囊水晶球的白菊。
当你步入如此清新典雅的书房，自然有一种如沐春风的感觉。笔、砚、名人法帖的陈设，彰显了主人的睿智和渊博，“水晶球的白菊”宁静淡雅，给人一种超凡脱俗的印象。所谓“阔朗”是以大为特点，房间大，桌案大，花瓶大，直透着主人博大而又开朗的胸怀。
可以说，桌案上的文房用品把主人的深邃和饱学显露无遗，就好像有无限丘壑藏于纸砚，万般情思凝于笔端，让人敬仰之余还会浮想联翩。那一花囊的水晶球白菊是桌案上的唯一装饰，纯洁中透着不畏风霜的坚毅和执着。这不禁使人联想起探春的“瓶供篱栽日日忙，折来休认镜中妆”，“短鬓冷沾三径露，葛巾香染九秋霜”的“簪菊”诗句。诗中的“休认镜中妆”、“短鬓”、“葛巾”分明是说，书房的主人并非是一位女子，而是一个隐居山林的野客。这就是作者的书房，他是一位饱经风霜的长者，为什么这么说？墙上的挂画和对联，案架上陈列的物品，向我们透露了这一点，同时也透露其“出家人”的身份。
书中这样描述道：
西墙上当中挂着一大幅米襄阳《烟雨图》，左右挂着一副对联。乃是颜鲁公墨迹，其词云：
烟霞闲骨格泉石野生涯
案上设着大鼎。左边紫檀架上放着一个大观窑的大盘，盘内盛着数十个娇黄玲珑大佛手。右边洋漆架上悬着一个白玉比目磬，旁边挂着小锤。
这些陈列充分展示了书房主人的生活背景，从中我们似乎看到了一个“骨格不凡，丰神迥别”的“出家人”形象。墙上的《烟雨图》为房间的主人增添了几分神秘感，颜鲁公的墨迹则又透出了其豪放不羁的潇洒个性。这是一位鹤发童颜的老者，独自徜徉在松涛、山石、清泉之畔，没有尘世的喧嚣，没有功名的牵绊，也没有仕途的烦恼，自由自在，无拘无束，尽情地享受大自然带给他的那份高远和宁静。
或许，他曾经是一位叱咤风云，踌躇满志的英雄人物，有过辉煌，也有过坎坷；有过高贵和显赫，也有过卑贱和失落。不过，此时他把荣华富贵和名利地位早已抛向了九霄云外，把自己完全置身于大自然中，犹如闲云野鹤，只有苍茫的烟霞和空寂的山林与之相伴。跌宕起伏的人生经历，让他少了几分锋芒和锐气，多了些许沉稳和睿智。
一个“相逢若问家何处，却在蓬莱弱水西”的出家人正从画中走来，从远到近，从模糊到清晰，最后与青埂峰下的道士融为一体。也只有这样的人，才配得上这间阔朗而又宁静的书斋；也只有这样的人，才有如此超然淡定的禅静心态。史湘云的菊花诗《供菊》，把书房和主人交相辉映，相得益彰的情形生动的展示出来，让我们能够近距离的看到他书卷气之外的另一面。她说：
弹琴酌酒喜堪俦，几案婷婷点缀幽。隔坐香分三径露，抛书人对一枝秋。霜清纸帐来新梦，冷圃斜阳忆旧游。傲世也因同气味，春风桃李莫淹留。
这首诗以含蓄细腻的笔墨，深沉真挚的情感，描绘了主人不畏风霜，“孤标傲世”的高贵品质，同时也透出了这间书房不在闹市，而是在僻静的隐居之地。作者在这样的环境进行创作，除了风雅，更有坚毅和执著，否则哪来的十年笔耕不辍？哪来的《石头记》的诞生？（未完、待续）
（本章完）
第42章 、作者和批书人行踪之谜（7）（）
这个书斋除了墙上的字画以外，还有两样东西格外引人注意，一个是“宝砚”，一个是“佛手”。这两样东西有什么特别之处吗？东西没有什么特别，但它们的数量有些惊人。想想看，如果你在一个房间里看到“数十方宝砚”和“数十个娇黄玲珑的大佛手”，你会是什么感觉，是不是有点吃惊？如此多的“宝砚”和如此多的“佛手”放在一起，想不吸引眼球都不可能。显然这两样东西有特别的寓意，否则作者不会做这样的设计。它们有什么寓意呢？里面隐含了书房主人的重要信息。
“宝砚”和“佛手”合起来就是“指砚”的意思。关于“佛手”的寓意，脂砚斋在第四十一回的夹批中这样写道：“佛手者，正指迷津者也。”这就点明了“佛手”有“指”的意思。谁是指点迷津者？是和尚？是道士？还是批书人？和尚和道士以为王孙公子指点迷津为己任，而批书人则以为读者指点迷津为己任，他们都是指点迷津者。那么书房的佛手属于哪一类呢？它是兼而有之，也就是说，它既代表僧道，也代表批书人。
“宝砚”的寓意前面已经说过，它有“史笔”的意思，这个寓意是从贾政送给贾母的灯谜引申而来。“史笔”的运用者是作者，故“宝砚”代表作者。作者通过“宝砚”和“佛手”表明：“秋爽斋”即“指砚斋”，而“指砚斋”就是作者。由于佛手的载体是美女，其指点迷津的功能多由美女代劳，所以“指”就变成了“脂”，这就是“脂砚斋”的由来。探春的丫鬟侍书，谐音“史书”，与“宝砚”的意思直接相通，这就进一步说明，《红楼梦》是“秋爽斋”的产物，而“脂砚斋”是真正的作者。
其实，探春是作者的信息，在脂砚斋的批语中早有透露，他在探春判词“才自精明志自高，生于末世运偏消”的句子后面这样写道：“感叹句，自寓”。所谓“自寓”，指的就是这个判词是作者自己给自己下的评语，自己对自己人生的总结。当然，作者也是主人公，因为这部作品是自传，因此，探春实际上是集主人公、作者、批书人于一身，其背后的原型是脂砚斋。
了解了脂砚斋就是作者的事实之后，一些过去一直无法理解的现象，现在终于找到了答案。比如：为什么脂砚斋在戚序本第四回回目前的题诗中要这样写：“作者泪痕同我泪”；为什么《红楼梦》一问世就以《脂砚斋重评石头记》命名；为什么《石头记》的书名总以“重评”为题目，不管脂砚斋评过多少次，“重评”始终不变。“作者泪痕同我泪”直接透露了脂砚斋就是作者的秘密；脂砚斋的名字进入书名，实际上是对其作者身份的明确肯定，要不然，评书人那么多，为什么只有他的名字与这本书联系在一起呢？所谓“重评”，实际上是针对《红楼梦》的创作而言，批书人把书的创作看作是对石头经历的初评，而重评是对初评的再评，所以不管评过多少次，统统都属于“重评”的范畴。这就是为什么庚辰本上明明写着“脂砚斋凡四阅评过”的字样，可是《脂砚斋重评石头记》的书名并不会因此而有改变。
3、惜春——僧人——曹雪芹
如果说在探春身上凝聚着道士的风骨，那么在惜春身上就隐藏着僧人的佛性。
惜春与探春相比各方面都要逊色很多，她既没有探春那么活跃，也没有探春那么能干；既没有探春那么口齿伶俐，也没有探春那么锋芒毕露；既没有探春那么才华横溢，也没有探春那么敢做敢为。她总是站在舞台最不起眼的地方，就像一个小小的配角一样，一般情况下很难引起人们的注意。当然，她也当过一次主角，就是奉贾母之命画大观园，在“暖香坞”的活动中扮演了主人公的角色。可以说，除此之外她再也没有成为过焦点。然而，谁也不会想到，她的名字“惜春”却是《葬花吟》的主题。
哀婉凄恻的《葬花吟》是林黛玉的代表作，也是大观园的主题曲，它道出了林黛玉的哀伤从何而来，也说出了她的泪为谁而流。曲子一开始这样唱道：
花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释出；手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去？
从上面的唱词中我们可以清楚的感觉到，“惜春”是这首曲子的主题，是黛玉葬花的动机。这说明什么？这就说明在惜春身上凝聚了作者的“一把辛酸泪”，是作者思想情感的直接体现者。
惜春歌颂大观园的《文章造化》这样写道：
山水横拖千里外，楼台高起五云中。园修日月光辉里，景夺文章造化功。
这首诗除了形容大观园有巧夺天工之奇外，还点出了文章有出神入化之妙，在这奇和妙中，包含了画中有画，文中有文的思想。“楼台高起五云中”，说的是大观园与太虚幻境一样都在天上；“园修日月光辉里”，强调了大观园的中心是“日月”，而“日月”就是“明”，将“明明德”的内容隐含其中。可见，惜春的诗不仅点明了大观园的中心，也点明了书的中心，不仅点明了大观园的背景，也点明了书的背景。所以，她又是这部作品的象征。
所谓“景夺文章造化功”，说的就是作者把“惜春”这个主题融进了文章中，融进了女儿的情感中，也融进了大观园的一草一木中。这就是为什么惜春的丫头名字唤作“入画”的原因。
作者用神来之笔创造了美轮美奂的大观园，塑造了栩栩如生的绝色佳人，让她们在这方舞台上演绎历史，演绎人生，演绎悲欢离合的故事。作者的悲伤、哀痛、遗憾、无奈都在女儿悲春、